准备更新一个系列，那些年我写过的漫研，主要是大学期间在动漫社投过的稿件，包括一些动画漫画的推荐杂谈，或者是一些动画电影的观看感受。

起因是我有在做本地部署的.js机器人，做了一些社交软件平台的适配。苦于本地部署没法常驻，便购入了云服务器（便宜货。。。）

然而服务器机能在Windows server的系统镜像下已经不够部署运行机器人加QQ，再加上本地的数据库也不太方便转移到云端，遂放弃机器人，转而搭建个人博客/个人论坛

《情书与13岁女演员》

在演艺事务所工作的一色文，某天被调动成为童星羽贺文乃是我经纪人。27岁与13岁之间的年龄差，让一色有些难以理解这个青春期的孩子在想些什么。雪上加霜的是文乃又以一副莫名对一色有好感的样子一直黏上来，更让一色难以拿捏与她之间的距离感。

在早期动画一众骨科作品中，有这样一部评价平庸甚至偏负面的剧场版动画。原作为青木琴美代表作《妹妹恋人（僕は妹に恋をする）》，是21世纪初风格很绮丽的少女漫。担任动画导演以及分镜、演出的寺本幸代更是为大家带来了众多优秀的哆啦A梦系列电影。整部作品全部的stuff，几乎是全女性阵容。这样的一部少女向恋爱动画，却难以获得多数人的好评。

这是一部从内容到背景都非常戏谑的作品。最初的四格漫画，是为了宣传自己所作的V曲而创作。出于对“日常系女孩群像漫画”的创作愿望，作者ビーノ构思了几位符号化的主要角色。笨蛋田中、死宅菊地、机器人鹭宫、萝莉、死正经、有病、百合等等，这些角色身上或多或少都能看到作者自身的映射——人云亦云的中二、体弱多病而少年老成。而作品唯一指定男主早稻田老师，其原型低所得P，早在动画播出数年前就和作者ビーノ注册结婚，现如今二人孩子都快两岁了。联系一下作品剧情，原来死宅是作者的自设啊（笑）。

作为作者野村美月的成名作，《“文学少女”》仅一卷就让我产生了码字的冲动，但真到了写短评的时候，却又不知从何说起。

许多年前我是读过《人间失格》的。只不过，那时的我更多的是把“读日本文学”当做标榜自己的工具。显然，十几岁的年纪最多允许我阅读村上村树，太宰治于我而言还是太早了些。那时的我眼中，大庭叶藏就是个很倒霉但很酷的富哥们。我不懂什么是讨好型人格，不懂为什么他对“被女人迷上”和“成为一个了不起的画家”深信不疑。阅历尚浅的我，只会在作文时文邹邹地引用一句：“我已丧失做人的资格。我已经彻底变成一个非人了。”

新海诚以往电影作品的情感表达，始终与时空的割裂关系相辅相成，所描绘的灾难仅仅是为之服务的背景叙述。然而在本部电影里，日本人往往避而不谈的311地震却贯穿了整部电影，情感基调也不再拘泥于一个人的儿女情长，而是聚焦在整个民族对于灾难的态度。这是一部描绘地震后的樱花，描绘自然的美丽和冷酷无情的伙伴电影，无关命运红线的爱情关系，悼念地方的故事。

“你反手无力,正手不精,脚步松散,反应迟钝,没一个动作像样,就你还想和我同台较量?做你的美梦!”这口字正腔圆的普通话配音，一下子激起了我追番的欲望，而之后的12集动画内容，则完全奠定了它在我心中神作的地位。

高桥留美子先生的作品大都有着厚重的基调，而动画用涌太五百年一生中的几个剪影，展现了先生观察生活、描写生活的底力。南海有鲛人，对月流珠，涌太的痛苦不止来自永生，更源于背后衍生出的“情”。君生我未生，我生君已老。君恨我生迟，我恨君生早。蹉跎了几任妻子的一生，涌太终是遇到了真鱼。虽得长相厮守，却不是挚爱，个中滋味，不细细品味作品，更与谁人说。

我们总会想起，十分钟的课间里用自制的纸剑打打闹闹，晚自习中抱着心爱的篮球偷偷飞奔去操场，午休时三五伙伴搓一把集资买来的三国杀卡牌，熄灯后宿舍的哥们争抢着一碗热腾腾的红烧牛肉泡面。那时的我们买不起机械表，却挥霍着大把的时间。